"Play" de Javier Ruescas

¡Hola a todos, muy buenas noches! (Qué oscuro está ya el mundo, dios mío!)

Hace algunos días terminé "Play" de Javier Ruescas y tenía ganas de contaros qué me había parecido y las sensaciones que tuve al leerlo.

                                  

                                           

“Nadie diría que Leo y Aarón son hermanos. El primero es presumido y ambicioso; el segundo, tímido y reservado. Pero ambos desean algo. Mientras Leo sueña con hacerse famoso a toda costa, Aarón no deja de pensar en cómo puede recuperar a su novia, quien, tras ganar un concurso y convertirse en una estrella mundial, se ha vuelto inaccesible.

Un día, husmeando en el ordenador de su hermano, Leo descubre que Aarón tiene un talento desbordante para la música, y que ha compuesto y grabado varios temas que no tienen nada que envidiarles a los hits más populares del momento. Sin meditar las consecuencias, Leo decide darlos a conocer por internet y muy pronto el fenómeno Play Serafin –el nombre que le ha puesto al canal de YouTube– estalla por toda la red…”

No era el primer libro que leía de este autor, así que fui con unas perspectivas bastante altas porque "Tempus fugit" me había gustado bastante, bastante mucho, la verdad. Creo que hace tiempo comenté que lo había leído, que me había gustado y que me había sorprendido muy gratamente y bla bla bla. Es verdad, fue así. Pero no ocurrió lo mismo con "Play".

No me malinterpretéis, es una historia entretenida y con muchas referencias frikis (una de las cosas con las que más disfruté, sin duda), pero algo falló.

Aún no sé exactamente qué pudo ser, pero estoy bastante convencida de que los principales culpables fueron el uso de la primera persona (aunque en ocasiones muy bien llevada al ser un capítulo desde los ojos de Aarón y otro desde la perspectiva de Leo) y el haber decidido crear una historia del género realista.

No me metí en la historia, no me creí a los personajes y no los sentí salir de las páginas como me ocurrió con Hanna o Pablo de “Tempus fugit”.

La trama de "Tempus fugit" me pareció que trataba un tema interesante, como el de la evolución social y en qué podemos llegar a convertirnos si seguimos por el camino que llevamos de destrucción y contaminación (a nivel de conjunto, me refiero xD)

En cambio, "Play" tiene una trama, una base que ya no me atraía desde un principio: la fama. Es que a mí la fama... a ver, es verdad que también es un tema interesante, el lado oscuro del éxito, y todas esas cosas. Pero yo no sé si fueron los personajes, que no consiguieron llegar a mí, o la narración en primera persona.

Todavía no sé qué pensar de Leo. Sé que es un personaje que requería un lado egocéntrico y turbio porque el autor no quería presentarnos a un chico perfecto, pero aún así no acabó de gustarme. Se preocupaba demasiado por su aspecto, por su éxito y yo no llego a entender cómo es que nunca se planteó por sí mismo dejar de aprovecharse de su hermano.

Aarón es un pringadillo donde los haya. Me cayó bien pero el final es un poco... raro, no sé, no me tuvo mucha conexidad con todo lo que les había llevado a Nueva York, todo el asunto de Emma fue muy extraño también. De repente, me topé con situaciones que el autor no había preparado anteriormente y que resultaron como muy forzadas: la subida al escenario de Aarón al final del libro o lo que finalmente ocurre con Dalila, por ejemplo. Por no hablar de lo de Castorfa, con la de nombres que se pueden inventar...

Uno de los mejores detalles, sin duda, como ya otros comentaban en muchas reseñas, es la bola 8, Tonya. Pertenece a Leo y es uno de estos cachivaches a los que les haces preguntas y responden cosas como "mis fuentes dicen no", "te lo aseguro" o "pregúntame más tarde". Eso me pareció muy original y un pincelada muy buena.

Otra de las cosas que me gustó muchísimo fue la continua referencia a la canción “Hey there, Delilah” la cual adoro.

Luego, el resto, lo que por así decirlo sería la chicha del libro me dejó un poco indiferente; no sentí esos escalofríos que me sobrevinieron a veces en “Tempus fugit” y eché de menos más acción, más frases memorables y personajes más complicados.

Leo y Aarón (y Tonya, la bola 8)

Mi opinión, así a modo de conclusión, es que el autor es genial escribiendo fantasía/ciencia-ficción y en tercera persona. Sin embargo, no ocurre lo mismo con el género “vida actual” ni con la primera persona.

Aunque el género de "la vida cotidiana" parece muy sencillo, yo pienso que es uno de los géneros más complicados que existen porque está muy presente el peligro de caer en la rutina, en contar cosas demasiado normales, sin interés. A pesar de que la historia de Aarón y de Leo no tiene nada de normal (se hacen mundialmente famosos), no llegó a impresionarme.

Eso sí, si vuelvo a toparme con un libro de Ruescas que no sea de temática adolescente/actual, no le haré ascos para nada :)

Gracias por leerme, ¡un saludín!

¿Póster vampírico realista?

Huooola a todos! 

No he podido evitar querer enseñaros esta imagen al verla:

Ya sé que debería estar acostumbrada a este tipo de pósters en lo que se refiere a "The Vampire Diaries" pero ya os digo yo que no, aún no.

No es la primera vez que veo imágenes promocionales de esta serie como si la misma tuviera un contenido erótico, gótico y súper hardcore cuando, en realidad, no es así. Es verdad que se ha venido desarrollando, por el momento, en un instituto y tiene un ambiente teen que nadie ha pasado por alto.

Sin embargo, no hay nada en la serie, repito, NADA que tenga que ver con la imagen que tenemos delante. No va para nada de eso, y quien vea la imagen y no sepa de qué va el percal se va a llevar una idea bastante equivocada de la serie.

No comento esto con intención de decir que estos carteles están haciéndole daño a la serie, desprestigiándola o algo. Quién sabe, lo mismo ese tipo de instantáneas aporta un número determinado de fans a la serie.

Lo que quiero decir es que no tiene sentido promocionar una serie como algo que no es. ¿Qué lógica tiene? Quienes ya conocemos la serie probablemente pondremos los ojos en blanco o ignoraremos el panorama; pero otros que no la conozcan quizá decidan no verla pensando que la serie va a ir aparejada a lo que muestra la imagen, o habrá otros motivadísimos con el póster que al ver los primeros capítulos se preguntarán qué tiene que ver la serie con esa imagen que supuestamente quieren transmitir en las promociones.

¿Qué queréis que os diga? Yo en vez de ver a Damon, veo a un tío raro con una camiseta de encaje negro, a una Elena sin camiseta y con una falda transparente con la que se le ven las bragas y un trozo de culo, y una especie de mágica-mística Bonnie enredada en un montón de harapos negros al fondo.

El que más me gusta es Paul Wesley haciendo ahí el indio con el fuego en el agua.

La pobre Katherine está desterrada al fondo como si no fuera nadie en la serie, Matt está en el medio como pasando de todo, y Jeremy, Tyler y Caroline están bastante “normal”, dentro de lo que cabe. Aunque Caroline nunca lleva ese tipo de vestidos, pero bueno.

Tal vez lo que más me duele es la camiseta de encaje y la braga, sí.

Total, que no me quiero enrollar más. Sólo tenía ganas de contarle al mundo que "The Vampire Diaries" no es la mejor serie del mundo, pero tampoco es la que parece que es viendo esa imagen.

¡Un saludo súper vampírico! Qué ganas de ver la temporada 5.

"Cazadores de sombras. Los orígenes 3: Princesa mecánica"

Después de varios días, qué digo, semanas en estado de perpetuo letargo, hoy me dispongo a actualizar por fin.

Curiosamente, este verano he leído todavía menos de lo que esperaba :’( Que si vas a la playa, que si sales por ahí, que si ves el final de la temporada 3 de Vampire Diaries etc. etc...

Aún así, ningún elemento natural o sobrenatural podría haberme impedido leer la tercera entrega de “Cazadores de sombras. Los orígenes”: “Princesa mecánica”.

Tenía unas ganas tremendas de leerlo, desde que había terminado el segundo estaba como loca esperando a que saliera la tercera y última parte de esta trilogía que, tengo que decirlo, creo que me ha gustado más que la saga original de “Cazadores de sombras”.

A partir de ahora puede que aparezcan SPOILERS, pero pequeñitos eh, nada grave, aún así lo aviso por si acaso.

Para quien no haya leído los libros, resumo un poco por encima. 

Hay tres personajes que son un triángulo amoroso (cómo no xD) y después se unen a ellos una serie de personajes inolvidables de muy diversa especie. Aparece el eterno Magnus Bane (cómo no II), los hermanos Lightwood me han encantado y la hermana de Will ha sabido combinar la ferocidad y la dulzura de forma magistral.

                                               

Qué puedo decir de Tessa, Will y Jem. Love is in the air.

Tessa está prometida a Jem y Will está cada vez más enamorado de ella; paralelamente el malvado Mortmain sigue haciendo de las suyas con sus artefactos mecánicos y planea algo diabólico en breve. Tenemos la aventura y el drama servidos.

Al contrario de lo que pueda parecer, he disfrutado muchísimo más con la relación que tienen Jem y Will que con el triángulo amoroso. Los dos chicos son parabatai, unos guerreros que desde niños han jurado luchar como hermanos, protegerse y ser como uno sólo en el combate y en la vida. Esa amistad, o más bien, la adoración que sienten el uno por el otro sin que llegue a parecer una relación gay está muy lograda. La autora, como siempre, ha sabido mantener el equilibrio y las dosis justas de cariño, amor, respeto y lealtad.

No me malinterpretéis, también me ha gustado el romance. Will es amor y Jem... uff Jem. Lo he pasado mal, para qué engañaros. Es un libro con el que se sufre y no pude evitar llorar en una determinada escena en la que aparece un violín, los que lo hayáis leído quizá sabréis de qué escena hablo.

El final es maravilloso. No podría haber acabado mejor, para mi gusto. El epílogo es memorable. Cómo lo describe, cómo te hace sentir la emoción tal y como la sienten los personajes... Ya lo he dicho más veces pero lo repito. Cassandra Clare se estará aprovechando de la fama, estará tirando de los típicos tópicos y estará cansando ya a más de uno... pero no se le puede negar que es una gran escritora y que da vida a lo que crea.

Por último, no puedo dejar de mencionar la película “Cazadores de sombras. Ciudad de hueso” que se va a estrenar el día 30 de agosto, si mal no recuerdo. Tengo unas ganas locas de verla; Lily Collins interpreta a Clary, Jamie Campbell a Jace y Robert Sheehan , a Simon. Entre otros personajes y actores, claro. Estoy ansiosa por ver a Magnus *___*

Os dejo con un par de imágenes.

 

¡Disfrutad de los últimos aleteos del verano! Gracias por leerme.

"Bajo la misma estrella" de John Green

Yo siempre he dicho que hay muchas clases de libros. Creo que cada uno tiene algo así como un propósito o una función y que, si la cumple, se convierte en una obra de arte.

Algunos están hechos para que te enamores del protagonista y fantasees con la historia de amor en la que te sumerge el autor; otras veces te crees inmerso en un mundo diferente, repleto de conflictos, de guerras, de costumbres diferentes que acabas aprendiendo; otros únicamente tienen la pretensión de entretener y hacer reír un poco tratando de romper la monotonía de la vida, y después están los que te hacen daño. Pero daño de verdad.

A veces, en momentos filosóficos como éste, me pregunto cómo narices es posible que, combinando unos 27 garabatos, seamos capaces de hacer sentir cosas e incluso de hacer llorar.

El libro del que hoy vengo a hablaros no es un libro cualquiera. Yo ya lo sabía.

Había leído alguna que otra reseña por ahí y la sinopsis trazaba un género narrativo: vida “cotidiana” ensombrecida por el cáncer.

Jobá, pensé. La vida ya es bastante chunga como para que aún por encima me ponga a leer un libro sobre unos adolescentes que tienen cáncer. Seguro que será traumático.

Y lo dejé correr así un poco. Toda cobardica.

De esto ya hace por lo menos un año o así, no sé exactamente cuando se publicó el libro, pero fue sobre esas fechas.

Hace cosa de dos semanas, busqué en ibooks el primer capítulo (en plan muestra) del libro “La estrella” de Javi Araguz e Isabel Hierro. Éste no aparecía, pero en su lugar, de entre los resultados, me apareció “Bajo la misma estrella” de John Green. Y pensé, ¡ay mira! Ahí está el libro ese que habían dicho que estaba genial aunque era muy dramático.

Me quedé un momento parada, y descargué la muestra. Leí el primer capítulo y me quedé prendada. Uauh. Tenía que conseguirlo. Me puse a buscar como una loca por todas las bibliotecas de la ciudad y lo conseguí sin problemas #adorolasbibliotecasdemicity.

                                           

Si me arrepiento de algo es de no haberlo leído antes por miedo a sufrir. Sí que sufrí. Muchísimo. Más de lo que me imaginaba, porque, bueno, el libro te va preparando más o menos, pero hay determinados matices, momentos que golpean muy fuerte y muy adentro.

Sólo sé que hubo un momento en que me costaba respirar. De verdad. Luego en otro instante tuve que parar de leer porque las lágrimas me impedían ver las malditas palabras. Repito: con 27 garabatos combinados...

El libro es sencillo, en realidad. No pretende más de lo que te muestra. Pero quizá muestra más de lo que pretende, o de lo que esperaba.

Es una historia que, por todo lo que representa, por todo lo que transmite, por lo que hace sentir, no olvidaré fácilmente.

No me gusta la sinopsis oficial que hicieron así que, si os parece bien, escribiré yo una menos spoileante.

Hazel tiene cáncer y también dieciséis años. Los médicos le han dicho que su cáncer es terminal y que lo único que pueden hacer por ella es suministrarle un medicamento que ralentiza el avance de la enfermedad. Va cargando con una bombona de oxígeno por ahí y a sus pulmones les cuesta seguirle el ritmo.

Vive una vida bastante aburrida y deprimente hasta que un día, en el grupo de apoyo al que asiste, aparece un chico más o menos de su edad llamado Augustus Waters que no deja de mirarla.

Hazel es un personaje curioso. No dramatiza su situación, como sería lo normal o incluso como sería su derecho, sino que intenta tomárselo con toda la naturalidad posible. Está triste, por supuesto. Sabe que se va a morir. Eso es tal vez lo más desgarrador de esta novela, que cada dos por tres están hablando de morirse como si se fueran a tomar un café. Pero es que es así. En su situación, es lógico que piensen en ello.

Hubo momentos en que Hazel se comportaba fatal con sus padres, pero siempre se lo perdoné aunque sí que le hubiera dado un par de contestaciones jeje

En general, me cayó bien. Creo que podríamos ser amigas, tiene un humor muy guay que te hace sonreír a lo largo de la novela.

Hazel y Gus

 

 

  

 

 

Hazel y Gus

Augustus. Realmente creo que no puedo decir nada coherente sobre este personaje, sólo sé que le quiero. Es uno de los pocos personajes masculinos que me han sorprendido saliéndose de un estereotipo de comportamiento en el que creemos que está metido. Es el típico chico guay, tó guapo y tó bueno peeeeeeero no solo es eso. Me ha sorprendido con ideas bastante profundas relacionadas con metáforas que crea él en su cabeza.  Suele colocarse un cigarrillo en la boca sin encenderlo sosteniendo la idea que sigue:

Es una metáfora, mira: Pones el arma asesina justo entre tus dientes, pero no le das el poder de matarte.

                                        

Me gusta muchísimo cómo piensa. Es original, es fresco, es vida. Su relación con Hazel se debe en parte a que tuvo cáncer óseo y le amputaron una pierna.

Aunque tiene cualidades que lo diferencian de los típicos chicos protagonistas, cometí el error de pensar que, al fin y al cabo, es el chico protagonista y que, como tal, seguiría una especie de pautas no escritas que más o menos todos los personajes llevan a cabo. Pero me equivoqué. Únicamente se comportó como un ser humano, personaje de ficción o no, en situaciones que presenta el libro.
Sólo diré que el sufrimiento y la desesperación inesperada que se plasman en el libro me sacudieron como un tornado. Ahí lo dejo. Creo que no debería decir nada más.

No debería olvidarme de mi buen Isaac. El gran Isaac. Es el mejor amigo de Augustus y tiene cáncer ocular. Para haceros una idea del tipo de humor que tienen Hazel e Isaac os dejo esto:

“Isaac sonrió.
—Hola, Hazel, ¿qué tal? —me preguntó.
—Bien. Desde que te quedaste ciego, estoy cada día más buena.
—Apuesto a que sí —me dijo.”

Me ha gustado mucho como personaje y es un ejemplo de superación personal frente a las dificultades de la vida, como todos los demás personajes.

Me gustaría hacer una mención especial a los padres de Gus, de Hazel y de Isaac. Porque, como bien dice Hazel en un momento del libro, “Solo hay una cosa en el mundo más jodida que tener cáncer a los dieciséis años, y es tener un hijo con cáncer.”

Leedlo, leedlo sin miedo a que os pueda romper porque lo hará. Si lo hace es sólo porque es grande y porque tiene el poder de heriros. Y eso es bueno, os lo aseguro.


                  

Gracias por leerme y hasta la próxima.